Como parte de una gira que viene realizando junto a Juan Carlos Giuliani, secretario de Comunicación y Difusión de la Central de Trabajadores de la Argentina (CTA), con quién estuvo el 26 de mayo en la ciudad de Córdoba, el director Miguel Pereira pasó un día después por Río Cuarto para presentar su trabajo documental “El poder está en nosotros”, referido al Encuentro Nacional hacia una Constituyente Social realizado en Jujuy el 24 y 25 de octubre de 2008. Al hacerlo, narró su experiencia nacida de su aproximación a la Organización Barrial Tupac Amaru, que es la base de su trabajo y el comienzo de su acercamiento a la CTA.

Esa definición de un cine de fuerte perfilación militante, aunque no panfletaria, como él mismo se encarga de aclarar y como es posible comprobar al ver el material, abre un interrogante sobre el pefil de su carrera, con el que se inicia esta entrevista.

“El cine es una herramienta que uno pone al servicio de las necesidades que tiene como individuo. Yo empecé como documentalista, impactado e impulsado por la obra de Jorge Prelorán, que había filmado bastante en Jujuy, eso me despertó el interés por el cine y quise ser un documentalista. De hecho, mi obra de egreso en Londres fue un documental hecho en mi provincia ‘Ecos de lo Andres’”, recuerda.

Aquella experiencia de hace más de 20 años lo puso ante la evidencia de lo que significaba hacer y en especial difundir cine documental por entonces: “Hoy es algo de todos los días, hay canales de televisión exclusivos, pero entonces recuerdo que andaba con la película y un proyector a cuestas tratando de conseguir dónde exhibirla”.

Pereira dice no haber cambiado tanto: “Llegué a hacer ‘La deuda interna’ porque me estusiamó un relato de Fortunato Ramos, el maestro rural que era el hilo conductor de mi primera obra, de su relación con un niño de la Puna que se llamaba Verónico Cruz, Y ahí, surgió la idea de hacer cine de ficción pero integrado por un fuerte contenido documental. En el fondo, yo siempre he sido un documentalista. Y lo sigo siendo”.

Cómo producir

“Yo he tenido que obviar el camino conocido como natural para hacer cine de ficción en la Argentina, donde existe una sola fuente de financiación que es el INCAA con su fondo de fomento. Lo obvié porque hacer un cine desde una provincia, sin una historia porteña, digamos, y sin actores conocidos, hacía imposible conseguir financiación. De manera que armé un eje de producción muy exótico y sui generis entre Londres y Jujuy al que después se sumó España: casi nunca pasé por el INCAA”, remarca.

Una conducta que combina la conveniencia con la convicción: “Por suerte entendí rápidamente que no debía depender del subsidio del INCAA porque me iba a condenar a ser un eterno frustrado o estar renegando del Estado sin asumir el hecho de que esta era mi vocación y el que quería hacer cine era yo y tenía que buscarme los medios más idóneos para el tipo de cine que quería hacer. Y eso hice, para poder enfocarme en el cine que me interesa”.

No obstante de esa visión personal, Pereira cree que hay una pelea pendiente por la federalización: “Aunque yo tenga esa postura, creo que hay que dar pelea para conseguir que este fondo de fomento del INCAA, se descentralice. Son fondos coparticipables porque se nutren del 10% de todas las entradas que se venden en las salas del país, y de todos los videos que se alquilan en todo el país y del 25 por ciento de la recaudación del COMFER por la publicidad que se pasa cuando se emite una película en la televisión. Es un fondo de alrededor 150 millones de pesos anuales, pero lo que se reparte en realidad son 90 mil pesos anuales para cada provincia, lo que no alcanza para ponerle nafta a los cines móvil que tienen los gobiernos provinciales para circular por los pueblos. Así es imposible entonces hablar de una política de fomento nacional. En ese sentido hay que pelear políticamente para que haya una distribución real y equitativa de los fondos para que en cada política pueda darse una política audiovisual en serio, pero a la vez hay que hacerse cargo de la vocación que cada uno ha elegido y producir como sea, con cualquier recurso que tenga a mano”.

Pelea difícil

Otro tema para que ese bloque prospere es el de fortalecer la exhibición en el interior del país, prácticamente desarticulada: “Ese es el meollo de la cuestión y, en ese sentido, creo que el ámbito adecuado para sustentar la producción y permitir la exhibición para completar el circuito es la televisión. Algo común en Europa pero muy difícil de conseguir aquí”.

Subraya: “Todos lo productos audiovisuales, fuera de Hollywood, son difíciles de producir por eso en Europa tanto el circuito de producción como el de exhibición está ligado a la televisión que es un canal extraordinario. Participando de la producción y exhibiendo no solo en los canales centrales, en Buenos Aires por ejemplo, sino en las señales canales regionales. En Gran Bretaña los canales de aire, privados, están obligados a que el 40% de lo que producen sea en colaboración con productores y realizadores independientes y, además, emitir ese material por sus diferentes canales”.

Hay que ir hacia eso, aunque es difícil pensarlo para nuestro país “por la concepción que se tiene aquí de lo que es la empresa privada, que se ve a sí misma desligada de toda obligación para con la sociedad, incluso hasta sentir que no tiene ni siquiera la obligación de pagar impuestos. No se trata de hacer ningún recorte a su derecho de ganar dinero sino de que destine una parte de ese dinero al desarrollo comunitario, en el producto audiovisual entre otros. Pero el problema es que debe llegarse a ello por convicción y no por imposición porque si no cumplen pero poniendo el material de 2 a 4 de la mañana, y eso no produce ningún efecto.”

Fuente: Diario Puntal de Río Cuarto, Córdoba